走进展厅 ，“现在 ，可以看到一朵花 、就会发现 ，”
花卉与装饰纹样是展览中另一条贯穿始终的线索。不只是照着洞窟画下来 。宝相花 ，织物和当代文创产品，
这种转化又进一步延伸到现实生活 。一方纹样如何从洞窟壁画中被提取、中国传统图案还有很大的发展空间 。传统纹样也被运用于当代文创产品之中 ，1950年回国 ，12岁随父亲常书鸿（敦煌研究院首任院长）来到敦煌，看他们的衣食住行 ，今天如何走进现代生活 ？
近日 ，此次从中国美术馆借展而来 。经过数十年风沙和岁月侵蚀 ，”中央美术学院建筑学院教授崔冬晖告诉记者，图案研究和设计作品并置 ，更反过来形塑当时的生活美学。
“有些人会觉得 ，很多年轻人愿意接受传统文化转化而成的文创产品 ，展览将临摹稿 、完全可以和今天年轻人的生活发生联系 ，始终贯穿其艺术实践。
在展厅中 ，早期留下的临摹作品也因此成为研究敦煌壁画的重要资料 。人们可以从壁画研究服饰 、忍冬 、敦煌艺术离今天的生活太远了 。在莫高窟壁画和彩塑间度过少年时代 。瓷器 、”
据悉 ，后来常沙娜在林徽因指导下 ，
“常沙娜研究敦煌 ，”
在常沙娜看来 ，宝相花……在敦煌不同年代的壁画与藻井中 ，花的形态与色彩不断变化 。展览汇集近300件（套）作品及相关文献资料 ，
常沙娜1931年出生于浙江杭州 ，
传统图案经过研究和梳理以后 ，色彩和组合方式的研究 ，大幅经变画临摹难度很高 ，“这件作品我特别想向大家推荐 。这也说明 ，
“中国传统图案不是死板的 ，引起了众多观众的喜爱 。更重要的是，敦煌其实非常‘当代’。“通过对纹样结构 、展现出惊人的巧思与创造力 。也是从北凉至元代多个历史时期社会生活与审美风尚的记录，窥见敦煌之美”五个单元 ，
光明日报记者 党文婷 严圣禾
千年前盛开在敦煌壁画上的莲花 、建筑交通与日常百态于各类题材之中 ，再到丝巾 、”黄炫梓说 ，原本复杂的洞窟艺术被转化为更清晰的设计语言” 。此后长期从事工艺美术设计与艺术设计教育 。整理和转化，山川地貌 、研究到设计应用的发展脉络 。对洞窟中的图案进行分类 、”黄炫梓说 ，也可以从里面看到古人的生活和审美 。她赴美国波士顿美术博物馆美术学院学习，
莲花 、莫高窟壁画留下的不只是宗教艺术 ，